瑞士卫浴品牌LAUFEN劳芬：精髓在于设计与艺术之间的对话

作为长期的文化赞助商，瑞士**卫浴品牌LAUFEN劳芬将其对更广泛的创意领域的贡献视为其合作与创新承诺的另一部分。

卫浴品牌LAUFEN劳芬的创新材料和工艺成为其巡回展览“策展艺术展”艺术表达的载体。在今年的迈阿密/巴塞尔设计展上展示的

什么是艺术?

你还有多久?说实话，这并不是一个深入讨论艺术的动机和意义的论坛。但是，让我们同意，它可以(或应该?)，通过它所引起的社会、政治和经济结构问题，成为影响对话的一种手段，并通过这种手段改变的可能性。考虑到我们所处的动荡时代(或者至少我们认为动荡的方式)，可以说我们现在比以往任何时候都更需要艺术。艺术在说话，鼓励我们彼此交谈，畅所欲言。

在2017威尼斯双年展上的对话。德国艺术家弗朗茨·埃哈德·瓦尔特在广阔的Arsenale建筑两侧的地板上设计了扁平、细长的钢结构，邀请参观者彼此进行无声的交谈

如果你今年夏天已经去过威尼斯参加艺术双年展，你可能已经和一个完全陌生的人开始了对话。,没有言语。作为主要展览的一部分——今年策划由克里斯汀·马歇,其主题是“当代艺术万岁万岁”,号召人类的艺术和人类的艺术——德国艺术家弗朗茨·沃尔特,Carl-Andre-like,放平,细长的钢铁形式在地板上在西入海处的两侧建筑。游客被邀请站在上面，面对广阔的空间中不知名的对手，形成一种视觉上的，也可能是情感上的联系。无声的人类对话。

劳芬(Laufen)是瑞士一家高档浴室生产商，今年是该公司成立125周年。其品牌的精髓在于设计和艺术之间的基本对话。该品牌坚定致力于材料创新，并与创意界**耀眼的明星进行持续合作。在冷静的功利主义和优美的诗歌之间，常常是令人惊讶的，几乎是建筑的形式。

瑞士馆成为菲利普·凯泽通过艺术家阿尔贝托·贾科梅蒂的视角探索国家身份的舞台。卡罗尔·博韦的抽象雕塑参考了他的半具象雕塑

几年来，Laufen一直积**力于促进设计、艺术和建筑之间的对话，这也就不足为奇了。对威尼斯双年展的赞助的瑞士沙龙——guest-curated项目15世纪宫殿Trevisan degli Ulivi,由瑞士艺术委员会Pro赫尔维蒂,将国际画的艺术家、建筑师、专家、学者和其他收敛说话,创建和播放——是,当然,一个聪明的转移到更广泛的创新领域内的品牌地位,借给它文化的信誉和资金。

这种合作关系非常合理。建筑师、室内设计师和室内设计师是文化动物，对他们来说，艺术是重要的灵感来源。建筑师也是Laufen的一个重要目标群体，他们的产品允许他们在不妥协的情况下实现他们的创意。

贾科梅蒂拒绝在威尼斯双年展上展出，这是卡罗·博韦在瑞士馆的雕塑作品的出发点，它将缺席变成了物质存在 

但对于卫浴品牌LAUFEN劳芬的营销和产品总监Marc Viardot来说，还有更多的风险。尽管该公司的艺术项目是“创造一种鼓励创新和明智冒险的企业文化的长期努力”，但他也认为，这是一种为更广泛的文化领域做出贡献的义务。“文化就是一切。它改变了世界。文化合作使前瞻性思维成为可能。在劳芬，我们庆祝合作的文化。”

问问专业的Helvetia的Sandi Paucic，她负责瑞士沙龙和双年展的瑞士馆，他也认为Laufen的订婚是很自然的。“当我们**次启动这个项目，并在我们的网站上发布《瑞士沙龙》时，不到一个小时，Laufen就给我们打了电话。有一个产品接近设计和美学的合作伙伴是很重要的。例如，银行会更加抽象;这与我们无关。这种合作从一开始就是一种双赢的局面。”

艺术家特雷莎·哈伯德和亚历山大·伯奇勒的电影装置装置《弗洛拉》重新想象了年轻的美国艺术家弗洛拉·梅奥的生活，梅奥20世纪20年代曾与贾科梅蒂一起在巴黎学习，是他的情人

Pro Helvetia能够利用Laufen的社区，利用该品牌的能力，将合适的人——专业人士、记者和其他人——带到威尼斯的活动中，将他们与项目和彼此联系起来。它成为了文化和商业相互传递信息、相互受益的平台，使两者的价值和相关性倍增。

瑞士卫浴品牌LAUFEN劳芬赞助了威尼斯双年展的“瑞士沙龙”(Salon Suisse)——这是15世纪乌利维宫(Palazzo Trevisan degli Ulivi)的客座策划项目——艺术家、建筑师、专家、学者和其他人会聚在这里聊天、创作和玩耍

巴塞尔艺术展(Art Basel)是艺术展览界的大腕，也是首次成为Laufen的平台。再次强调，这是关于对话的。随着传统艺术收藏家的财力不断扩大，他们的收购范围包括限量版和产品设计，更不用说建筑了(“你好。因此，与巴塞尔艺术展同时举办的迈阿密/巴塞尔设计博览会(Design Miami/Basel fair)在巴塞尔的知名度持续上升。艺术和设计在同一块草地上搭起了他们的大帐篷。

在今年的迈阿密/巴塞尔设计展(Design Miami/Basel)上，劳芬的巡回展览被称为“策划艺术展”(curated Art Show)。什么?他之前在法兰克福、米兰和哥本哈根都吸引过观众。为了以一种既能传达其设计合作者的创意才能，又能强调其作为行业创新者的地位的方式来纪念其主要周年纪念日，该公司求助于苏黎世的艺术总监兼策展人贝达·阿切曼(Beda Achermann)。

瑞士卫浴品牌LAUFEN劳芬邀请了Konstantin Grcic、Patricia Urquiola、Alfredo Haberli和Toan Nguyen等人参与公司的“策展艺术展”。在法兰克福、米兰和巴塞尔都举办过展览

其结果是一个概念上和形式上多样化的作品，其中包括Konstantin Grcic、Patricia Urquiola、Alfredo Haberli和Ludovica + Roberto Palomba，他们使用艺术的媒介来传达Laufen在推动材料和技术的极限方面的能力。例如，Laufen的革命性的SaphirKeramik为Toan Nguyen的“水”提供了原料——这是对**基本元素的一种反映(不是双关语)，当然，这也赋予了品牌的产品功能。

哈伯利的作品名为“开放的思想”，是对和谐、平衡与合作的完美诠释。整个系列，你会发现铸造，手工建模，以及3D打印，都是移动的。甚至还探索了尚未在卫浴品牌LAUFEN劳芬进行商业应用的实验材料配方。这些是推测和指示的对象。

“策展艺术展。将于9月在伦敦设计博物馆(London Design Museum)举办的伦敦设计节(London Design Festival)期间展出(详情见下文)，并将于2018年1月在马克科隆(MAKK Cologne)展出

不过，也许Grcic的文章**贴切。被称为“完整的浴室解决方案”和3d打印，它借鉴了浴室卫生洁具的原型形式语言，创造了一个独特的雕塑体量。可识别的，但被截断的，圆圆的形式，弯曲和凹陷构成了一个艺术作品，它讲述了工业生产的诗意和艺术的工业生产过程。 正如卫浴品牌LAUFEN劳芬所说:我们俩是一体的。